Участвуют
обе группы
Продолжительность: 90 минут
Приложения №№ 12
, 13.
На тему дойны написано большое количество статей и
книг, зачастую очень интересных, но, к сожалению, почти все они посвящены не столько
тому, как научиться играть дойну, столько тому, чьё же это национальное изобретение
молдавское, еврейское или румынское. Учитывая, что это методичка, а не исследовательский
трактат, я позволю себе перейти сразу на особенности исполнения, оставив вопрос
об изобретении жанра на долю последующих исследователей. Бесспорно одно; в течение
столетий культура тех народов, среди которых жили евреи, оказывала влияние на
еврейскую культуру. Именно в этом причина возникновения таких жанровых аналогий
как, например, дойна, хора или жок, которые по сей день существуют и в еврейской,
и в молдавской, и в румынской музыке.
Дойна представляет
собой развёрнутую инструментальную композицию, целиком импровизационного плана.
Часто не имеет чёткой музыкальной формы.
Дойна всегда
исполнялась сольно ведущим музыкантом капеллы и давала возможность в полной мере
показать его импровизаторские способности. Для дойны очень характерно повторение
одних и тех же кратких мелодических элементов (приложение
№ 12 такты №№ 14, 15, 17), а так же активное использование орнаментационных
приёмов, изученных нами в предыдущем занятии.
Как
правило, дойна имеет печальный, лирический характер. Здесь уместно привести слова
замечательного современного английского кларнетиста - клезмера Мерлина Шеферда:
"Исполняя дойну, Вы должны, играя на инструменте, рассказать слушателям очень
грустную и трагическую историю из жизни".
Занятие
со студентами можно построить таким образом. Группа садится в круг, учитель исполняет
небольшой импровизационный фрагмент. Затем каждый студент, по кругу, пытается
сыграть собственную небольшую дойну. Играет всегда кто-нибудь один. Все остальные
внимательно слушают, одновременно поддерживая аккомпанемент. Аккомпанемент в дойне,
- это почти всегда негромкое tremolo в той же тональности и в той гармонической
функции, в которой находится солист.
Важно, заранее
договориться в какой тональности и в каком ладу (Фрейгиш, Ми Шеберах и др.) вы
будете импровизировать, и строго следить за соблюдением группой этого правила.
Вот возможная схема небольшой дойны:
D (Фрейгиш) - С (Ми Шеберах) - D (Фрейгиш).
Перед началом занятия имеет смысл вместе со студентами
послушать и проанализировать различные варианты исполнения дойн клезмерами.
Помимо дойны в еврейской музыкальной практике существует такое явление, как "Форшпиль".
Форшпиль - это тоже инструментальная композиция импровизационного плана, но в
отличие от дойны, которая может быть самостоятельным произведением, форшпиль всегда
является вступлением к какому-либо последующему танцу. Более того, в мелодике
форшпиля всегда должен угадываться мотив той пьесы, которую вы собираетесь сыграть.
Итак, форшпиль - это краткое, импровизационное вступление, построенное на музыкальном
материале основного танца. В
приложении №13 вы найдёте возможный вариант форшпиля ко всем известной "Хава
- Нагиле".
проголосуй
и подпишись
){kind=link}
){kind=link}